مثير للإعجاب

سيفيران توندو

سيفيران توندو



We are searching data for your request:

Forums and discussions:
Manuals and reference books:
Data from registers:
Wait the end of the search in all databases.
Upon completion, a link will appear to access the found materials.


الفن الروماني (حوالي 500 قبل الميلاد - 500 م) الأصول والتاريخ والأنواع والخصائص

ملاحظة: بالنسبة للفنانين والأنماط اللاحقة المستوحاة من فنون روما القديمة ، انظر: الكلاسيكية في الفن (800 وما بعده).


سيفيران توندو: لوحة الرسم
من العائلة الإمبراطورية (حوالي 200 م)


عمود ماركوس أوريليوس (193 م)
أقيمت في بيازا كولونا ، روما.
يصور & qurain معجزة Quadi & quot.
ينقذ الله الفيلق الروماني من
تدمير من قبل الحلاقين
خلق عاصفة رهيبة.

لعدة قرون ، كانت روما القديمة أقوى دولة على وجه الأرض ، حيث تفوقت على كل الآخرين في التنظيم العسكري والحرب والهندسة والهندسة المعمارية. تشمل إنجازاته الثقافية الفريدة اختراع القبة وقبو الفخذ ، وتطوير الخرسانة وشبكة من الطرق والجسور على مستوى أوروبا. على الرغم من ذلك ، أنتج النحاتون والرسامون الرومان قدرًا محدودًا فقط من الفنون الجميلة الأصلية المتميزة ، مفضلين بدلاً من ذلك إعادة تدوير التصاميم من الفن اليوناني ، والتي كانوا يقدسونها على أنها أعلى بكثير من أعمالهم الفنية. في الواقع ، مارس الرومان أنواعًا عديدة من الفن - بما في ذلك النحت (التماثيل البرونزية والرخامية ، والتوابيت) ، والرسم الفني الجميل (الجداريات ، والبورتريه ، والرسم على الزهرية) ، والفن الزخرفي (بما في ذلك الأعمال المعدنية والفسيفساء والمجوهرات والنحت العاجي) تم إتقانها بالفعل من قبل الفنانين اليونانيين القدماء. ليس من المستغرب إذن ، في حين أن العديد من النحاتين اليونانيين (مثل Phidias و Kresilas و Myron و Polykleitos و Callimachus و Skopas و Lysippos و Praxiteles و Leochares و Phyromachos) والرسامين (مثل Apollodorus و Zeuxis of Heraclea و Agatharchos و Parrhasius و Apelles Antiphilus ، Euphranor of Corinth) حظي باحترام كبير في جميع أنحاء العالم الهلنستي ، وكان يُنظر إلى معظم الفنانين الرومان على أنهم ليسوا أكثر من التجار المهرة وظلوا مجهولين.

بالطبع من الخطأ القول إن الفن الروماني كان خاليًا من الابتكار: فعمارته الحضرية كانت رائدة ، كما كان رسم المناظر الطبيعية والتماثيل النصفية للصورة. كما أنه ليس صحيحًا أن الفنانين الرومان لم ينتجوا أي روائع رائعة - شاهد المنحوتات البارزة غير العادية على نصب تذكارية مثل آرا باسيس أوغستاي و عمود تراجان. لكن بشكل عام ، يمكننا القول أن الفن الروماني كان في الغالب مشتقًا ، وقبل كل شيء ، نفعي. لقد خدم غرضًا ، خيرًا أعلى: نشر القيم الرومانية مع احترام القوة الرومانية. كما تبين ، كان للفن الروماني الكلاسيكي تأثير كبير على العديد من الثقافات اللاحقة ، من خلال حركات إحياء مثل العمارة الكلاسيكية الجديدة ، والتي شكلت الكثير من العمارة الأوروبية والأمريكية ، كما يتضح من مبنى الكابيتول الأمريكي ، الإحياء الكلاسيكي الأقل شهرة في الفن الحديث (1900) -30) أدى إلى العودة إلى الرسم على الأشكال وكذلك الحركات التجريدية الجديدة مثل التكعيبية.

أصباغ الطلاء
للحصول على تفاصيل الألوان و
الأصباغ المستخدمة من قبل الرسامين
في روما القديمة ، انظر:
لوحة الألوان الكلاسيكية.

على الرغم من أن روما تأسست منذ عام 750 قبل الميلاد ، إلا أنها عاشت وجودًا محفوفًا بالمخاطر لعدة قرون. في البداية ، كان يحكمها ملوك إتروسكان الذين طلبوا مجموعة متنوعة من الفن الأتروري (الجداريات والمنحوتات والأعمال المعدنية) لمقابرهم وكذلك قصورهم ، وللاحتفال بانتصاراتهم العسكرية. بعد تأسيس الجمهورية الرومانية في 500 قبل الميلاد ، تضاءل تأثير الأتروسكان ، ومن 300 قبل الميلاد ، عندما بدأ الرومان في الاتصال بالمدن اليونانية المزدهرة في جنوب إيطاليا وشرق البحر الأبيض المتوسط ​​، وقعوا تحت تأثير الفن اليوناني - a عملية تعرف باسم Hellenization. سرعان ما تم نقل العديد من الأعمال الفنية اليونانية إلى روما كغنائم ، وتبعها العديد من الفنانين اليونانيين لمتابعة حياتهم المهنية تحت رعاية الرومان.

ومع ذلك ، لم تكن الفنون أولوية بالنسبة للقادة الرومان الذين كانوا أكثر اهتمامًا بالبقاء والشؤون العسكرية. لم تشعر روما بالأمان الكافي لتطوير ثقافتها حتى عام 200 قبل الميلاد تقريبًا بعد فوزها في الحرب البونيقية الأولى ضد حنبعل والقرطاجيين. حتى ذلك الحين ، فإن عدم وجود تقليد ثقافي مستقل خاص به يعني أن معظم فن روما القديم كان يقلد الأعمال اليونانية. كانت روما فريدة من نوعها بين قوى العالم القديم في تطوير لغة فنية محدودة خاصة بها.

مجمع الدونية الثقافية

لم تكن العمارة والهندسة الرومانية أقل جرأة ، لكن رسمها ونحتها كانا قائمين على التقاليد اليونانية وأيضًا على أشكال فنية تم تطويرها في الدول التابعة لها مثل مصر وبلاد فارس القديمة. بعبارة أخرى ، على الرغم من انتصاراتهم العسكرية المذهلة ، كان لدى الرومان عقدة نقص في مواجهة الإنجاز الفني اليوناني. كانت استجابتهم البراغماتية للغاية هي إعادة تدوير النحت اليوناني في كل فرصة. تم الضغط على الأوضاع اليونانية ، التي أعيدت صياغتها بالملابس والإكسسوارات الرومانية ، في الخدمة لتعزيز القوة الرومانية. تم توفير التماثيل اليونانية البطولية حتى بدون رأس ، لتمكين المشتري من وضع رأسه الشخصي.

ومن الأمثلة على ذلك التمثال البرونزي للفروسية للإمبراطور ماركوس أوريليوس (حوالي 175 م) ، والذي تم تغيير موقفه من التمثال اليوناني & quotDoryphorus & quot (440 قبل الميلاد). انظر: النحت اليوناني أصبح بسيطًا.

لا يزال سبب عقدة النقص الثقافية في روما غير واضح. أشار بعض العلماء الكلاسيكيين إلى المزاج الروماني البراغماتي للآخرين ، إلى الحاجة الرومانية الطاغية للأمن الإقليمي ضد موجات القبائل المغيبة من أوروبا الشرقية والوسطى وما يترتب على ذلك من أولوية منخفضة تُمنح للفن والثقافة. يمكن أن نضيف إلى ذلك - بالنظر إلى ضيق الفن السلتي (حوالي 500 قبل الميلاد - 100 م) - لم يكن أداء الفنانين الرومان سيئًا للغاية. علاوة على ذلك ، يجب أن نلاحظ أن المدن في روما القديمة كانت أقل إقليميًا وأقوى بكثير من دول المدن اليونانية ، لذلك لعب فنها دائمًا دورًا وظيفيًا أكثر - ليس أقلها لأن الثقافة الرومانية كانت في الواقع مزيج من المعتقدات والعادات المختلفة ، والتي كان لا بد من استيعابها جميعًا. وهكذا ، على سبيل المثال ، سرعان ما أصبح الفن شيئًا من رمز المكانة: شيء لتعزيز منزل المشتري ومكانته الاجتماعية. وبما أن معظم الرومان أدركوا القيمة الجوهرية للفن اليوناني ، فقد أراد المشترون أعمالًا على الطراز اليوناني.

مثل الرومان أنفسهم ، كان الفن الروماني المبكر (حوالي 510 قبل الميلاد إلى 27 قبل الميلاد) يميل إلى أن يكون واقعيًا ومباشرًا. كانت الصور ، ثنائية الأبعاد وثلاثية الأبعاد ، مفصلة بشكل نموذجي وغير متوقعة ، على الرغم من أنه في وقت لاحق خلال عصر الفن الهلنستي الروماني (حوالي 27 قبل الميلاد - 200 م) ، أصبح الرومان على دراية بقيمة الدعاية للتماثيل النصفية والتماثيل ، وسعى لإيصال الرسائل السياسية من خلال الوقفات والاكسسوارات. تم منح نفس قيمة العلاقات العامة للنحت البارز (انظر ، على سبيل المثال ، عمود ماركوس أوريليوس) ، ولرسم التاريخ (انظر لوحات النصر أدناه). وهكذا عند إحياء ذكرى معركة ، على سبيل المثال ، سيتم تنفيذ العمل الفني المستخدم بأسلوب واقعي - شبه وثائقي ومثل. يتناقض هذا النمط الروماني الواقعي الواقعي بشكل صارخ مع الفن الهلنستي الذي أوضح الإنجازات العسكرية بالصور الأسطورية. ومن المفارقات ، أن أحد أسباب السقوط النهائي لروما هو أنها أصبحت شديدة الارتباط بالقيمة الدعائية لفنها ، وبددت موارد ضخمة على مشاريع بناء ضخمة لإثارة إعجاب الناس فقط. بناء حمامات دقلديانوس (298-306) ، على سبيل المثال ، احتكرت صناعة الطوب بأكملها في روما ، لعدة سنوات.

يمكن العثور على أكبر مساهمة لروما في تاريخ الفن في مجال التصميم المعماري. اكتشفت العمارة الرومانية في عصر الجمهورية (المعرفة المستمدة إلى حد كبير من المهندس المعماري الروماني فيتروفيوس في القرن الأول) المعبد الدائري والقوس المنحني ، ولكن بعد مطلع الألفية ، طور المعماريون والمهندسون الرومانيون تقنيات للبناء الحضري على على نطاق واسع. كان من المستحيل إقامة الهياكل الأثرية مثل البانثيون والكولوسيوم بدون تطوير روما للقوس والقبة ، فضلاً عن إتقانها للمواد القوية ومنخفضة التكلفة مثل الخرسانة والطوب.

للمقارنة مع تصميم المباني في مصر القديمة ، يرجى الاطلاع على: العمارة المصرية (حوالي 3000 قبل الميلاد - 160 م). على وجه الخصوص ، يرجى الاطلاع على العمارة المصرية المتأخرة (1069 قبل الميلاد - 200 م).

لم يخترع الرومان القوس - كان معروفًا ولكنه لم يستخدم كثيرًا في العمارة اليونانية - لكنهم كانوا أول من أتقن استخدام الأقواس أو الأقبية المتعددة. من هذا ، اخترعوا قبو الفخذ الروماني - قبوان أسطوانيتان مثبتتان في الزوايا اليمنى - مما يمثل تحسنًا ثوريًا في طريقة ما بعد العتبة اليونانية القديمة ، حيث مكّن المهندسين المعماريين من دعم أحمال أثقل بكثير وامتداد فتحات أوسع بكثير . استخدم الرومان أيضًا بشكل متكرر القوس نصف الدائري ، عادةً دون اللجوء إلى الهاون: اعتمدوا بدلاً من ذلك على دقة أعمالهم الحجرية.

لعبت الأقواس والأقبية دورًا مهمًا في تشييد المباني مثل حمامات دقلديانوس و ال حمامات كركلا، ال بازيليك ماكسينتيوس و ال الكولوسيوم. كان القوس أيضًا مكونًا أساسيًا في بناء الجسور ، مثل بونت دو جارد والجسر في ميريدا ، والقنوات المائية ، مثل تلك الموجودة في سيغوفيا ، وكذلك القنوات المائية. أكوا كلوديا و أنيو نوفوس في روما نفسها.

كان التطوير المعماري الآخر هو القبة (السقف المقبب) ، والتي جعلت من الممكن بناء وتسقيف مناطق مفتوحة كبيرة داخل المباني ، مثل هادريان البانتيون، ال بازيليك قسنطينة، بالإضافة إلى العديد من المعابد والكنائس الأخرى ، حيث كانت هناك حاجة إلى عدد أقل بكثير من الأعمدة لدعم وزن السقف المقبب. سار استخدام القباب جنبًا إلى جنب مع الاستخدام المكثف للخرسانة - وهو مزيج يشار إليه أحيانًا باسم & quot ؛ الثورة المعمارية الرومانية & quot. لكن المباني الرئيسية ذات القباب كانت بعيدة كل البعد عن كونها التحف المعمارية الوحيدة التي بنتها روما القديمة. بنفس القدر من الأهمية كان المبنى السكني المكون من خمسة طوابق والمعروف باسم إنسولاالتي تستوعب آلاف المواطنين.

في عهد الإمبراطور تراجان (98-117 م) والإمبراطور هادريان (117-138 م) ، وصلت روما إلى أوج مجدها المعماري ، الذي تحقق من خلال العديد من برامج البناء للآثار والحمامات والقنوات والقصور والمعابد والأضرحة. . العديد من المباني من هذا العصر وما بعده ، كانت بمثابة نماذج لمهندسي عصر النهضة الإيطالية ، مثل Filippo Brunelleschi (1377-1446) مصمم القبة الأيقونية للكاتدرائية في فلورنسا ، وكلاهما دوناتو برامانتي (1444-1514) و مايكل أنجلو (1475-1564) ، مصممي كنيسة القديس بطرس. شهد زمن قسطنطين (306-337 م) آخر برامج البناء العظيمة في مدينة روما ، بما في ذلك الانتهاء من حمامات دقلديانوس وانتصاب بازيليك ماكسينتيوس و ال قوس قسطنطين.

المباني الرومانية الشهيرة

سيرك ماكسيموس (القرن السادس قبل الميلاد - القرن الرابع الميلادي)

يعود تاريخه إلى العصور الأترورية ، ويقع في الوادي بين تلال أفنتين وبالاتين ، وكان هذا المكان الرئيسي لسباق العربات الرومانية في روما ، إيطاليا. يبلغ طوله حوالي 2000 قدم (610 أمتار) وعرضه 400 قدم (120 مترًا) ، وقد أعيد بناؤه في عصر يوليوس قيصر ليجلس ما يقدر بنحو 150.000 متفرج ، ومرة ​​أخرى في عهد قسطنطين ليتسع لحوالي 250.000. إنها الآن حديقة.

تم بناء هذا المدرج البيضاوي في وسط روما من قبل فيسباسيان لإرضاء الجماهير ، وقد سمي على اسم تمثال ضخم لنيرو كان يقف في مكان قريب. بنيت لتتسع لحوالي 50000 متفرج ، وتصميمها المعقد ، إلى جانب نظامها النموذجي للمقاعد المتدرجة والممرات الفسيحة ، يجعلها واحدة من أعظم أعمال العمارة الرومانية. كان الكولوسيوم أحد المعالم الرئيسية في الجولة الكبرى في القرن الثامن عشر.

قوس تيطس (ج 81 م)

أقدم قوس النصر الروماني الباقي ، تم بناؤه بعد وفاة الإمبراطور الشاب للاحتفال بقمعه للانتفاضة اليهودية في يهودا ، في 70 م. يقف قوس تيتوس على طريق ساكرا ، جنوب شرق المنتدى الروماني ، وكان نموذجًا لنابليون قوس النصر في باريس (1806-36).

حمامات تراجان (104-9 م)

مجمع استحمام وترفيه ضخم على الجانب الجنوبي من تل أوبيان ، صممه أبولودوروس الدمشقي ، واستمر استخدامه حتى أوائل القرن الخامس ، أو ربما بعد ذلك ، حتى أجبر تدمير القنوات الرومانية على التخلي عنها.

بناه ماركوس أغريبا كمعبد مخصص للآلهة السبعة في روما القديمة ، وأعاد بناؤه هادريان في عام 126 م ، يعد البانثيون مثالًا مبكرًا جريئًا على البناء الخرساني. تعتمد المساحة الداخلية على كرة مثالية ، ويظل سقفها المغلف أكبر قبة خرسانية غير مسلحة في العالم. في منتصف القبة ، تسمح الأوكولوس بدخول شعاع من الضوء.

حمامات كركلا (212 - 16 م)

كان المبنى قادرًا على استيعاب ما يصل إلى 16000 شخصًا ، وكان مسقوفًا بسلسلة من أقبية الفخذ وشمل متاجر وصالة للألعاب الرياضية (palaestras) ومكتبتين عامتين. تتكون الحمامات المناسبة من غرفة باردة مركزية بمساحة 185 × 80 قدمًا (frigidarium) غرفة ذات درجة حرارة متوسطة (حمام ساخن) مع مسبحين وغرفة ساخنة بقطر 115 قدمًا (كالداريوم) ، بالإضافة إلى اثنين من الباليسترا. تم بناء الهيكل بأكمله على قاعدة ارتفاعها 20 قدمًا تحتوي على مناطق تخزين وأفران. تم تزويد الحمامات بالماء من قناة مارسيان.

حمامات دقلديانوس (298-306)

هذه الحمامات (ثيرما) ربما كانت أعظم الحمامات العامة في روما. تقف الحمامات على أرض مرتفعة في الجزء الشمالي الشرقي من فيميند ، وهي أصغر تلال روما السبعة ، وتحتل مساحة تزيد عن مليون قدم مربع ويفترض أنها قادرة على استيعاب ما يصل إلى 3000 شخص في وقت واحد. يستخدم المجمع المياه التي توفرها أكوا مارسيا و أكوا أنتونينيانا القنوات.

بازيليك ماكسينتيوس (308-12 م)

أكبر مبنى في المنتدى الروماني ، وقد تميز بمجموعة كاملة من الأقواس والأقبية الأسطوانية وسقف مطوي. كان له صحن مركزي يطل عليه ثلاثة أقبية في الفخذ معلقة 120 قدمًا فوق الأرض على أربعة أرصفة. كانت هناك مساحة مفتوحة ضخمة في الصحن المركزي ، ولكن على عكس البازيليكات الأخرى ، لم تكن بحاجة إلى مجموعة الأعمدة المعتادة لدعم السقف ، لأن المبنى بأكمله كان مدعومًا على أقواس. علاوة على ذلك ، قلل سقفه المطوي من الوزن الإجمالي للهيكل وبالتالي قلل من القوة الأفقية على الأقواس الخارجية.

النحت: أنواعه وخصائصه

يمكن تقسيم النحت الروماني إلى أربع فئات رئيسية: النقوش التاريخية والتماثيل والتماثيل ، بما في ذلك تماثيل الفروسية ، والنقوش الجنائزية ، والتوابيت أو منحوتات القبور ونسخ الأعمال اليونانية القديمة. مثل الهندسة المعمارية ، تم إنشاء قدر كبير من المنحوتات الرومانية لخدمة غرض: أي إثارة إعجاب الجمهور - سواء كانوا مواطنين رومانيين أو "برابرة" - وإيصال قوة وعظمة روما. في أعماله المهمة ، على الأقل ، كان هناك تعبير ثابت عن الجدية ، بدون أي من المفاهيم اليونانية أو الاستبطان. كانت الحالة المزاجية والوقوف وملامح الوجه للتمثال الروماني للإمبراطور ، على سبيل المثال ، عادة مهيبة وغير مبتسمة. نظرًا لأن روما أصبحت أكثر ثقة منذ عهد أغسطس (31 قبل الميلاد - 14 م) ، فقد يظهر قادتها في أوضاع أكثر سخاءً ، ولكن الجاذبية والشعور الأساسي بالعظمة الرومانية لم يكن بعيدًا عن السطح. من الخصائص المهمة الأخرى للفن التشكيلي في روما الواقعية. النقوش المفصلة للغاية على عمود تراجان و ال عمود ماركوس أوريليوس، على سبيل المثال ، هي أمثلة توضيحية مثالية لهذا التركيز على التمثيل الدقيق ، وكانت مصادر مهمة للمعلومات للعلماء حول العديد من جوانب الفيلق الروماني ومعداته وتكتيكاته القتالية.

ومع ذلك ، كما رأينا ، استعار النحاتون الرومانيون بشكل كبير من منحوتات اليونان القديمة ، وبصرف النظر عن الأعداد الهائلة من التماثيل النصفية للصور وجودة نقوشها التاريخية - سيطر النحت الروماني على النحت اليوناني الكلاسيكي العالي وكذلك من قبل النحت اليوناني الهلنستي. علاوة على ذلك ، مع توسع إمبراطورية روما والزيادة الهائلة في الطلب على التماثيل ، أنتج النحاتون نسخًا لا نهاية لها من التماثيل اليونانية.

لتأثير النحت الروماني على الأنماط اللاحقة من الفن التشكيلي ، يرجى الاطلاع على: النحت الكلاسيكي الجديد (1750-1850).

لم تخترع روما المنحوتات البارزة - بل فعل إنسان العصر الحجري. كما لم يكن هناك أي عبقرية خاصة في مهارة النحاتين والبنائين الحجريين: كلا من نقوش البارثينون (447-422 قبل الميلاد) وإفريز مذبح بيرغامون لزيوس (حوالي 166-154 قبل الميلاد) تفوقت على أي شيء تم إنشاؤه في إيطاليا . أنظر أيضا: مدرسة بيرجامين للنحت الهلنستي (241-133 قبل الميلاد). ما فعلته روما هو حقن هذا النوع بمجموعة جديدة من الجماليات ، لغرض جديد: أي صنع التاريخ. بعد كل شيء ، إذا كان حدث أو حملة & quot ؛ منحوتة في الحجر & quot ، فلا بد أن تكون صحيحة ، أليس كذلك؟ اعتمد الإغريق نهج "أكثر وثقافة" لتسجيل تاريخهم بشكل غير مباشر ، باستخدام مشاهد من الأساطير. كان الرومان أكثر نزعة إلى الأرض: لقد نحتوا تاريخهم كما حدث ، الثآليل وكل شيء.

عمود تراجان (106-113 م)

يعد Trajan's Column أعظم تمثال منحوت في روما القديمة ، وهو نصب يبلغ ارتفاعه 125 قدمًا على الطراز الدوري ، صممه المهندس المعماري أبولودوروس في دمشق. لها إفريز حلزوني يلتف 23 مرة حول عمودها ، تخليداً لذكرى انتصارات داتشيان للإمبراطور تراجان (98-117 م). منحوتة على الطراز الرائع والمتوازن للقرن الثاني ، وتكوينها وتفاصيلها الدقيقة للغاية تجعلها واحدة من أرقى النقوش في تاريخ النحت. يتم عرض مجموعة كاملة الحجم من عمود تراجان في متحف فيكتوريا وألبرت ، لندن ، ومتحف التاريخ الوطني في رومانيا ، بوخارست.

عمود ماركوس أوريليوس (حوالي 180-193 م)

في المرتبة الثانية بعد نصب تراجان التذكاري ، يتميز هذا العمود الدوري الذي يبلغ ارتفاعه 100 قدم في ساحة كولونا أيضًا بشريط متعرج من المنحوتات الرخامية المنحوتة بنقش منخفض ، والتي توضح قصة حروب الإمبراطور الدانوبية أو الماركومانية التي خاضها خلال الفترة 166-180 م. وهي تتضمن المعجزة المثيرة للجدل & quot ؛ حيث تنقذ عاصفة رعدية هائلة الجيش الروماني من الموت على يد قبائل Quadi البربرية. يختلف النمط النحتي للعمود بشكل كبير عن أسلوب عمود تراجان، لأنه يقدم الأسلوب الأكثر تعبيراً للقرن الثالث ، كما يظهر أيضًا في قوس النصر لسيبتيموس سيفيروس (199-203 م) عند سفح تل كابيتولين. رؤوس شخصيات ماركوس أوريليوس أكبر من المعتاد ، لإظهار تعابير وجههم. يتم استخدام ارتياح أعلى ، مما يسمح بتباين أكبر بين الضوء والظل. بشكل عام ، أكثر دراماتيكية - أسلوب يعكس بوضوح حالة عدم اليقين للإمبراطورية الرومانية.

تشمل أعمال الإغاثة الشهيرة الأخرى للنحت الحجري المنحوت من قبل فنانين رومانيين: الإفريز الرخامي الموكب على Ara Pacis Augustae (13-9 قبل الميلاد) في الحرم الجامعي مارتيوس ، والنحت المعماري البارز على قوس تيتوس (حوالي 85-90 م). ) وقوس قسطنطين (312-15 م).

صورة تماثيل نصفية وتماثيل

كانت هذه الأعمال من الرخام والنحت البرونزي (في بعض الأحيان) مساهمة رومانية مهمة أخرى في فن العصور القديمة. تم عرض تماثيل للقادة الرومان في الأماكن العامة لعدة قرون ، ولكن مع بداية الإمبراطورية في أواخر القرن الأول قبل الميلاد ، تماثيل نصفية من الرخام وتماثيل للإمبراطور - والتي تم نسخها بشكل جماعي وأرسلت إلى جميع أنحاء العالم الروماني - خدمت وظيفة مهمة في تذكير الناس بمدى وصول روما. كما أنهم خدموا قوة موحدة مهمة. قام المدراء الرومان بوضعهم أو تشييدهم في الساحات أو المباني العامة في جميع أنحاء الإمبراطورية ، واشترى المواطنون الأثرياء لهم غرف استقبال وحدائق لإظهار الولاء. ربما تم استعارة تمثال نصفي للرأس والكتفين التقليدي من الفن الأتروسكي ، حيث كانت التماثيل النصفية اليونانية تُصنع عادةً بدون أكتاف.

توجد التماثيل الرومانية والتماثيل النصفية للصورة في العديد من أفضل المتاحف الفنية حول العالم ، ولا سيما متحف اللوفر (باريس) ومتاحف الفاتيكان (روما) والمتحف البريطاني (لندن) ومتحف متروبوليتان للفنون (نيويورك) ومتحف جيتي. (لوس أنجلوس).

صور شهيرة لأباطرة الرومان

تشمل التماثيل النصفية والتماثيل الشهيرة للقادة الرومان ما يلي:

- تمثال أغسطس (حكم 27-14 م) (ليفيا فيلا ، بريما بورتا)
- تمثال تيبيريوس في الشيخوخة (14-37) (متحف كابيتولين)
- تمثال نصفي لكاليجولا (37-41) (متحف اللوفر)
- تمثال كلوديوس كإله جوبيتر (41-54) (متحف الفاتيكان)
- رأس نيرون (54-68) (المتحف البريطاني)
- تمثال نصفي لغالبا (68-69) (متحف كابيتولين)
- تمثال تيطس (79-81) (متحف الفاتيكان)
- تمثال نصفي لتراجان (98-117) (المتحف البريطاني)
- تمثال هادريان البرونزي (117-138) (متحف إسرائيل)
- تمثال الفروسية البرونزي لماركوس أوريليوس (180) (ساحة ديل كامبيدوجليو)
- تمثال كومودوس مثل هرقل (180-192) (متحف كابيتولين)
- تمثال نصفي لجورديان الثاني (238) (متحف كابيتولين)
- تمثال نصفي للبوبيانوس (238) (متحف كابيتولين)
- تمثال نصفي لبالبينوس (238) (متحف كابيتولين)
- تمثال نصفي لماكسينتيوس (306-312) (متحف تورلونيا)
- رأس ضخم لقسطنطين (307-337) (بازيليكا نوفا)

النحت الديني والجنائزي

كان الفن الديني أيضًا شكلًا شائعًا وإن كان أقل تميزًا من أشكال النحت الروماني. من السمات المهمة للمعبد الروماني تمثال الإله الذي تم تكريسه له. تم نصب هذه التماثيل أيضًا في الحدائق العامة والحدائق الخاصة. كانت التماثيل التعبدية الصغيرة ذات الجودة المتفاوتة شائعة أيضًا في الأضرحة الشخصية والعائلية. قد تتضمن هذه الأعمال الأصغر ، عند تكليفها بالطبقات العليا الأكثر ثراءً ، نحت العاج وأعمال chyselephantine ونحت الخشب ونحت الطين ، وأحيانًا يتم تزجيجها للون.

مع تحول روما من حرق الجثث إلى الدفن في نهاية القرن الأول الميلادي ، كانت التوابيت الحجرية ، المعروفة باسم التوابيت ، مطلوبة بشدة: الأنواع الثلاثة الأكثر شيوعًا هي متروبوليتان روماني (صنع في روما) ، على طراز العلية (صنع في أثينا) وآسيوي (صنع في دوكيميون ، فريجيا). كلها منحوتة ومزينة عادة بالنحت - في هذه الحالة نقوش. تم نحت أغلى توابيت من الرخام ، على الرغم من استخدام أحجار أخرى ، مثل الخشب وحتى الرصاص. بالإضافة إلى مجموعة من الصور المختلفة للمتوفى - مثل اللوحات النحتية ذات الطول الكامل على الطراز الأتروسكي للشخص المتكئ على أريكة - تضمنت الزخارف الشائعة التي استخدمها النحاتون حلقات من الأساطير الرومانية (أو اليونانية) ، بالإضافة إلى النوع و مشاهد الصيد وأكاليل الفاكهة وأوراق الشجر. قرب نهاية الإمبراطورية الرومانية ، أصبحت التوابيت وسيلة مهمة للفن المسيحي الروماني (313 فصاعدًا).

نسخ من النحت اليوناني القديم

على الرغم من أن النسخ المتماثل بالجملة للتماثيل اليونانية يشير إلى تردد ونقص في الإبداع من جانب الفنانين الرومان ، إلا أن تاريخ الفن لا يمكن أن يكون أكثر امتنانًا لهم ، على جهودهم. في الواقع ، من الإنصاف القول إن أحد أعظم مساهمات روما في تاريخ الفن ، تكمن في تكرارها للتماثيل اليونانية الأصلية ، التي اختفى منها 99٪. بدون النسخ الرومانية من النسخ الأصلية ، لم يكن للفن اليوناني أبدًا أن يحظى بالتقدير الذي يستحقه ، وربما اتخذ فن عصر النهضة (وبالتالي الفن الغربي بشكل عام) مسارًا مختلفًا تمامًا.

كان أعظم ابتكار للرسامين الرومان هو تطوير رسم المناظر الطبيعية ، وهو النوع الذي أظهر الإغريق القليل من الاهتمام به. وتجدر الإشارة أيضًا إلى تطويرهم لشكل خام للغاية من المنظور الخطي. في جهودهم لتلبية الطلب الهائل على اللوحات في جميع أنحاء الإمبراطورية ، من المسؤولين وكبار ضباط الجيش وأصحاب المنازل وعامة الناس ، أنتج الفنانون الرومانيون لوحات لوحات (في إنكاوستيك وتمبرا) وجداريات كبيرة وصغيرة الحجم (في الهواء الطلق) ، وأتقنوا جميع أنواع اللوحات ، بما في ذلك علامتهم التجارية الخاصة من لوحة التاريخ & quottriumphal & quot. معظم اللوحات الرومانية الباقية هي من بومبي وهيركولانوم ، حيث ساعد ثوران فيزوف عام 79 في الحفاظ عليها. معظمها عبارة عن جداريات مزخرفة ، تتميز بمناظر بحرية ومناظر طبيعية ، وقد تم رسمها من قبل "مصممي الديكور الداخلي" المهرة بدلاً من الفنانين الموهوبين - دليل على وظيفة الفن في المجتمع الروماني.

في روما ، كما في اليونان ، كان أعلى شكل للرسم هو الرسم على الألواح. نُفِّذت اللوحات باستخدام أساليب إنكوستيك أو تمبرا ، وتم إنتاجها بكميات كبيرة بالآلاف لعرضها في المكاتب والمباني العامة في جميع أنحاء الإمبراطورية. لسوء الحظ ، فقدت جميع اللوحات المطلية تقريبًا. ربما يكون أفضل مثال على قيد الحياة من فن العصور الكلاسيكية القديمة هو & quotسيفيران توندو& quot (حوالي 200 م ، Antikensammlung Berlin) ، صورة للإمبراطور الروماني سيبتيموس سيفيروس مع عائلته ، مرسومة في تمبرا على لوح خشبي دائري. أفضل مثال من الإمبراطورية الرومانية هو السلسلة المذهلة لصور مومياء الفيوم المرسومة في مصر خلال الفترة من 50 قبل الميلاد إلى 250 م.

كثيرًا ما تم تكليف الفنانين الرومان بإنتاج صور تسلط الضوء على النجاحات العسكرية - وهو شكل يُعرف باسم رسم النصر. هذا النوع من لوحات التاريخ - التي تُنفذ عادة كلوحة جدارية في لوحة جدارية - تصور المعركة أو الحملة بتفاصيل دقيقة ، وقد تتضمن زخارف وسائط مختلطة وتصميمات خرائط لإعلام الجمهور وإبهاره. نظرًا لأنها كانت سريعة في الإنتاج ، فقد أثرت العديد من هذه الأعمال المنتصرة في تكوين النقوش التاريخية مثل عمود ماركوس أوريليوس.

عادة ما يتم تصنيف الجداريات الرومانية - التي يتم تنفيذها إما & quotal & quot مع الطلاء المطبق على الجص الرطب ، أو & quotal secco & quot باستخدام الطلاء على الجدران الجافة - إلى أربع فترات ، على النحو الذي حدده عالم الآثار الألماني August Mau بعد أعمال التنقيب في بومبي.

النمط الأول (حوالي 200-80 قبل الميلاد)
يُعرف أيضًا باسم القشرة أو أسلوب البناء ، وهو مشتق من القصور الهلنستية في الشرق الأوسط. باستخدام الألوان الزاهية فإنه يحاكي مظهر الرخام.
النمط الثاني (حوالي 80 قبل الميلاد - 100 م)
يهدف هذا إلى خلق وهم بمساحة إضافية من خلال رسم الصور بعمق كبير ، مثل المناظر المطلة على حديقة أو منظر طبيعي آخر. بمرور الوقت ، تم تطوير النمط ليغطي الجدار بالكامل ، مما يخلق الانطباع بأن المرء كان ينظر من الغرفة إلى مشهد حقيقي.
النمط الثالث (حوالي 100-200)
كان هذا أكثر تزيينيًا مع قدر أقل من الوهم بالعمق. تم تقسيم الجدار إلى مناطق محددة باستخدام صور الأعمدة أو أوراق الشجر. كانت المشاهد المرسومة في المناطق عادةً إما تمثيلات غريبة لحيوانات حقيقية أو خيالية ، أو مجرد رسومات خطية أحادية اللون.
النمط الرابع (حوالي 200-400)
كان هذا مزيجًا من الأسلوبين السابقين. عاد العمق إلى الجدارية ، لكن تم تنفيذه بشكل أكثر زخرفية ، مع زيادة استخدام الزخرفة. على سبيل المثال ، قد يرسم الفنان العديد من النوافذ التي ، بدلاً من النظر إلى منظر طبيعي أو منظر مدينة ، تعرض مشاهد من الأساطير اليونانية أو مشاهد خيالية أخرى ، بما في ذلك الأرواح الثابتة.

أنماط فنية من الإمبراطورية الرومانية

ضمت الإمبراطورية الرومانية مجموعة من الجنسيات والجماعات الدينية المختلفة وأنماط الفن المرتبطة بها. أهمها ، بالإضافة إلى الفن الأتروسكي السابق في البر الرئيسي الإيطالي ، كانت أشكال الثقافة السلتية - أي أسلوب العصر الحديدي لا تيني (حوالي 450-50 قبل الميلاد) - الذي كان يستوعب داخل الإمبراطورية في مصطلح يعرف بالرومان- الفن السلتي ، والأسلوب الهيراطيقي للفن المصري ، الذي تم امتصاصه في المصطلح الهلنستي الروماني.

الفن الروماني المتأخر (حوالي 350-500)

خلال الحقبة المسيحية ، أدى تقسيم الإمبراطورية الرومانية إلى إمبراطورية رومانية غربية ضعيفة (مقرها رافينا وروما) وإمبراطورية رومانية شرقية قوية (مقرها في القسطنطينية) إلى تغييرات في الفن الروماني المتأخر. بينما ازدهرت اللوحات الجدارية وفن الفسيفساء والنحت الجنائزي ، تضاءلت التماثيل بالحجم الطبيعي واللوحة. في القسطنطينية ، استوعب الفن الروماني التأثيرات الشرقية لإنتاج الفن البيزنطي للإمبراطورية المتأخرة ، وقبل فترة طويلة من اجتياح القوط الغربيين لروما تحت حكم ألاريك (410) وإقالته من قبل الفاندال تحت حكم جيزريك ، انتقل الفنانون الرومانيون والحرفيون الرئيسيون والحرفيون إلى الشرق. رأس المال لمواصلة تجارتهم. (انظر الفن المسيحي البيزنطي.) كنيسة آيا صوفيا في القسطنطينية ، على سبيل المثال ، واحدة من أشهر الأمثلة على عمارة القبة الرومانية ، وفرت فرص عمل لنحو 10000 من هؤلاء المتخصصين وغيرهم من العمال. بتكليف من الإمبراطور جستنيان (527-565) ، مثلت آيا صوفيا ، جنبًا إلى جنب مع فسيفساء رافينا المتلألئة ، اللحظات الأخيرة للفن الروماني.

لمعرفة المزيد عن الرسم والنحت من العصور الكلاسيكية القديمة ، راجع المصادر التالية:

& # 149 لمزيد من المعلومات حول الرسم والنحت في روما القديمة ، راجع: الصفحة الرئيسية.


إغلاق المرتفعات

ثم قسّم سيفيروس قواته إلى الثلثين والثلث ، مع المجموعة السابقة التي سارت إلى صدع حدود المرتفعات ، تحت قيادة ابنه كركلا. تم بناء سلسلة من معسكرات مسيرة 45 هكتارًا بواسطة كركلا والتي كانت قادرة على إيواء قوة بهذا الحجم.

من المحتمل أن تكون مجموعة كركلا مصحوبة بالجيوش البريطانية الثلاثة التي كانت ستستخدم في شن الحملات في المنطقة.

سارت المجموعة من الجنوب الغربي إلى الشمال الشرقي على صدع حدود المرتفعات ، مما أدى إلى إغلاق المرتفعات.

وهذا يعني أن جميع الناس في الجنوب ، بما في ذلك أعضاء اتحاد قبائل Maeatae حول الجدار الأنطوني وأعضاء اتحاد Maeatae و Caledonian في الأراضي المنخفضة أعلاه ، تم حبسهم.

استخدم Caracalla أيضًا Classis Britannica لإغلاقها عن طريق البحر. في نهاية المطاف ، التقى الأسطول البحري ورؤساء الحربة الفيلق في كركلا في مكان ما بالقرب من ستونهافن على الساحل.


فقدان الوجه - تحطيم المعتقدات التقليدية في روما القديمة

كان معنى التماثيل وتدميرها في الأخبار مؤخرًا. قلة من المجتمعات لديها عادة أكثر تطوراً وتعقيداً من التماثيل العامة من روما القديمة. قد يكون اهتمام الرومان بإنشاء سجل مرئي دائم لأنفسهم قد نما من تقليد عرض أقنعة الشمع للأسلاف في الجنازات. تم التعبير عنها في التماثيل العامة للجدارة وفي شواهد القبور الخاصة للأثرياء فقط ، والتي غالبًا ما تضمنت صورًا بالإضافة إلى نقوش مكتوبة بالكلمات حول حياتهم ومهنهم.

يخبرنا الموسوعي الروماني بليني ، الذي يكتب عن فن البورتريه ، شيئًا ما عن سبب رغبة الناس في أن تُعرف أشكالهم: & lsquo في نظري [& hellip] لا يوجد نوع من السعادة أعظم من أن يرغب جميع الناس في كل الأوقات في معرفة أي نوع من رجل كان شخصًا. العالم ، وتمكين رعاياه من الوجود في كل مكان ، مثل الآلهة. & [رسقوو] (بليني الأكبر ، تاريخ طبيعي 35 ، من ترجمة لوب بقلم إتش راكهام)

لم تضيع العلاقة بين صناعة الصورة والوجود في كل مكان والألوهية على أباطرة روما ورسكووس. يوضح لنا السجل الأثري والسجل الأدبي أن الصورة الإمبراطورية كانت جزءًا مهمًا للغاية من الحياة والسياسة في الإمبراطورية الرومانية. سرعان ما جاء أغسطس وخلفاؤه لاحتكار النحت الروماني ، وأنشأوا أنواعًا رسمية من الصور التي تم نسخها بالآلاف في جميع أنحاء الإمبراطورية ، وتم تداولها على ملايين العملات المعدنية. كان حضور الإمبراطور ورسكووس النحتي ثابتًا في المساحات المدنية من بريطانيا إلى سوريا ، وتم تقليد تسريحات الشعر وخصائص البلاط الإمبراطوري على نطاق واسع. بشكل أقل اعتدالًا ، أصبح عدم احترام التماثيل الإمبراطورية أساسًا لاتهامات الخيانة ، كما لو أن المتهم قد أهان الإمبراطور نفسه. كانت المحاكمة العبثية على هذا الأساس شكوى شائعة قدمها المؤرخون اللاحقون ضد الأباطرة الأكثر ذعرًا واستبدادًا في عهد كل من تيبيريوس وكاراكلا ، على سبيل المثال ، من المفترض أن الرجال وجدوا أنفسهم في مشكلة لحملهم عملة مع صورة الإمبراطور ورسكووس في منزل خاص أو بيت دعارة.

سيكون للأجيال القادمة انتقامها: أحد الضوابط القليلة التي يمكن أن يفرضها نظام حكم على الحاكم المستبد هي قدرته على تشكيل سمعته بعد وفاته. في روما ، كان للمحو من السجل جذور في العقوبات القانونية للخيانة التي يطلق عليها غالبًا memoriae اللعنة من قبل المؤرخين ، على الرغم من أن هذا التعبير لم يستخدمه الرومان. يمكن أن يختلف مداها وطبيعتها من حالة إلى أخرى ، وقد تشمل محو اسم الجاني و rsquos من السجل الرسمي ، والنفي ، ومنع الجنازة أو الحداد ، ومصادرة الأصول بمعاملة متساهلة إلى حد ما مع الأقارب وإتلاف أي صور ، ترك الجاني مجهولاً للأجيال القادمة. مع انتقال حكم Rome & rsquos إلى الأباطرة ، بدأت إصدارات من هذه الممارسة تنطبق عليهم كما كان الحال بالنسبة للمجرمين السابقين. خلال فترة السلالة الإمبراطورية الأولى ، ترسخت ممارسة تأليه الأباطرة الجيدين (أغسطس) وإدانة ذكرى الأشرار (كاليجولا ، نيرو). بعض الأحيان اللعنة تم فرضه قانونيًا من قبل مجلس الشيوخ المنتقم (كما حدث مع دوميتيان وكومودوس وإيلجابالوس) في بعض الأحيان ، يبدو أن الإمبراطور اللاحق قد شجع على إبعاد سلفه بإزميل مناسب (منع كلوديوس مجلس الشيوخ من إدانة سلفه كاليجولا رسميًا ، لكنه تسبب في كل ما لديه تماثيل لتختفي بين عشية وضحاها & [رسقوو]) وفي بعض الأحيان يبدو أن الحماس الشعبي لإسقاط التماثيل قد اندلع.

نقش سيفيران على قوس تراجان في تيمقاد ، الجزائر ، حيث تم استبدال الإشارة إلى جيتا بنص آخر. الصورة: ماثيو نيكولز

فى احسن حال memoriae اللعنة لن يترك أي أثر. في الواقع ، على الرغم من ذلك ، نادرًا ما يبدو أن آثاره كانت كاملة. لدينا ما يكفي من تماثيل كاليجولا ونيرو حتى نتمكن من التعرف عليهم ، وتبقى عملاتهم المعدنية على قيد الحياة. ويمكننا أن نرى في كثير من الأحيان أين اللعنة تم تنفيذه & - غالبًا ما تكون آثاره محوًا واضحًا إلى حد ما ، وليس إلغاءً كاملاً. تم إعادة رسم رؤوس الصور لتشبه الإمبراطور التالي ، وتبرز لتبدو أصغر من الشخصيات المحيطة غير المحررة (انظر على سبيل المثال في Nerva في Cancelleria Reliefs تراجع عن سلفه المقتول دوميتيان). كان جيتا الشقيق الأصغر للإمبراطور كركلا المقتول ، والذي تم بالفعل ذكر حساسيته بشأن الصورة الإمبراطورية. لقد تم نقشه بشكل منهجي من النقوش التي من الواضح أن الكتل المعاد صياغتها من النص هي سمات بارزة للنقوش في عهد Caracalla & rsquos ، بينما تم مسح صورته دون أي محاولة خاصة لإخفائها. على قوس أرجنتاري في روما ، يشير الفراغ إلى المكان الذي وقف فيه جيتا ، حيث ترك صولجان (عطارد ورسكووس) عائمًا في الهواء فوق رأسه المختفي في صورة توندو الشهيرة للعائلة الإمبراطورية سيفيران ، وجهه عديم الملامح تشويه لكن جسده باق. يمكن رؤية أعمال محو مماثلة في جميع أنحاء الإمبراطورية ، على نطاق واسع لدرجة أنه لا بد من ارتكابها من قبل عدد لا يحصى من المسؤولين المحليين والأفراد ، حريصين على إظهار الامتثال لهذا الإمبراطور الانتقامي المعروف.

نقش سيفيران للعائلة الإمبراطورية على قوس الأرجنتاري ، روما ، مع إزالة شخصية جيتا. الصورة: Diletta Menghinello / Wikimedia Commons (CC BY-SA 4.0)

كان محو الصور بطبيعة الحال لفتة سياسية ، غالبًا ما ارتبطت بتغيير الحاكم أو السلالة الحاكمة. من حين لآخر ، أصبحت صورة الإمبراطور الأخير و rsquos نقطة خلاف بين الخلفاء المتنافسين ، كما هو الحال مع Nero (الذي كان لديه شعبية قوية بشكل مدهش عند وفاته لفترة من الوقت ظهر Neros الذي يعزف على القيثارة حول الإمبراطورية). تم تدمير بعض صور نيرون ، وتم إعادة صياغة البعض الآخر ، ولكن لفترة من الوقت تم تعليق الأشياء في الميزان: يختتم Suetonius (في نظرة ثاقبة أخرى غامضة حول تكافؤ الصور في العالم الروماني) سيرته الذاتية عن Nero بالإشارة إلى ذلك لبعض الوقت كان أتباعه يضعون تمثاله على منصة السماعات في المنتدى ، وكأنه لا يزال على قيد الحياة وعلى وشك العودة للانتقام. في نهاية المطاف ، ساد الفصيل المناهض لنيرونيان ، وفي أحد أشهر أعمال إعادة ترتيب التماثيل في روما ورسكووس ، تم منح تمثال برونزي عملاق أقامه نيرون لنفسه هوية تبدو وكأنها إله الشمس هيليوس وانتقل بجوار المدرج الذي الاسم الشائع & ndash Colosseum & ndash مشتق على الأرجح من هذا العملاق (فيما بعد ، تمتع التمثال بفترة وجيزة متنكرين في صورة الإمبراطور المجنون Commodus ، قبل أن يؤدي موته إلى تغيير أغراض أخرى).

ولكن بالإضافة إلى كونها استمرارًا لعملية صنع الصورة التي تديرها النخب في روما ومن أجلها ، اللعنة وإسقاط التماثيل يمكن أن يكون & ndash كما رأينا مؤخرًا & ndash نوعًا من التنفيس العام أيضًا. إليكم بليني الأصغر عن سقوط الإمبراطور دوميتيان:

كان من دواعي سرورنا أن نحطم تلك الوجوه الفخورة على الأرض ، ونضربهم بالسيف ونحطمهم بالفأس كما لو أن الدم والعذاب يمكن أن يتبعهما من كل ضربة. لقد تم تأجيل عمليات النقل الخاصة بنا من الفرح & ndash لفترة طويلة & ndash غير مقيدة ، سعى الجميع إلى شكل من أشكال الانتقام في رؤية تلك الجثث المشوهة ، والأطراف المقطوعة ، وأخيراً تلك الصورة المخيفة المخيفة التي ألقيت في النار ، ليتم صهرها ، بحيث يتم التخلص من مثل هذا الرعب المهدد شيء للاستخدام البشري والمتعة يجب أن يرتفع من النيران. (بليني الأصغر ، بانيجريكوس 52 ، من ترجمة لوب بقلم بيتي راديس)

كان بليني يكتب هنا بشكل صريح كصديق للنظام الذي حل محل دوميتيان ، وكان حريصًا على تبرير تواطؤه في حكم الطاغية ورسكووس ، لكن هذا يجب أن يكون صحيحًا بالنسبة لجمهوره المعاصر ، ويدعو إلى الذهن تلك الحشود التي رأيناها تسقط. الضخم لينين والضرب أسقط صدام بنعال أحذيتهم.

على الرغم من محاولة الأباطرة الصعبين تشكيل صورهم الخاصة على مر العصور ، ومهما حاول أعداؤهم محوها ، يبدو أنه من الصعب خداع التاريخ على المدى الطويل. لم تختف كاليجولا ، ونيرو ، ودوميتيان ، وجيتا من السجل ، ولكن الطريقة التي تم بها نصب صورهم وتغييرها وتشويهها واستخدامها وإعادة استخدامها أصبحت جزءًا من تاريخهم ، وغالبًا ما يكون ذلك في تناقض مثير للاهتمام مع جهود صنع الصور الرسمية لـ عهودهم.


4 إجابات 4

هناك مقال إعلامي ويكيبيديا.

صبغة أرجوانية (ضاربة إلى الحمرة) مستخرجة من حلزون البحر الموريكس وجدت على ساحل ما يعرف الآن بلبنان ، كانت فينيقيا القديمة منتجًا فاخرًا في عالم البحر الأبيض المتوسط ​​القديم ، كونها نادرة وبالتالي باهظة الثمن ولها جودة مفيدة بدلاً من أن تتلاشى مع مرور الوقت عندما في ضوء الشمس ، أصبح بالفعل أكثر إشراقًا. ومن ثم فإن ارتداء اللون الأرجواني لم يكن فقط ، كما يمكن القول ، لونًا جذابًا ، بل أظهر أيضًا ثراءً.

على حد علمي ، لم يتم تصدير الصبغة الأرجواني الفينيقية كثيرًا إلى الصين حيث نشأ تقليد مختلف ارتدى الأباطرة اللون الأصفر.

قد يكون اللون الأرجواني الروماني هو أي ظلال من اللون الأحمر أو الأرجواني ، أو مجموعة من الظلال ، على حد علمي ، ما لم يرغب خبير في الألوان الرومانية في التفصيل. بالطبع أي شيء ملون بصبغة أرجوانية حقيقية سيكون له ظل معروف.

يجب أن تتذكر أنه خلال فترة الحكم كان الإمبراطور هو الحاكم المطلق الحقيقي ولكن غير الرسمي للجمهورية الرومانية وتجنب فرك سلطته المطلقة في وجوه أعضاء مجلس الشيوخ والأرستقراطيين من خلال امتلاكه العديد من السلطات والألقاب والمكاتب والرتب المختلفة والمنفصلة. التكريم الممنوح له من قبل أعضاء مجلس الشيوخ.

بصفته عضوًا في مجلس الشيوخ ، و برينسبس سيناتوس، أو "السيناتور الأول" (كان ماكرينوس في 217 م هو أول رجل يصبح إمبراطورًا دون أن يصبح سيناتورًا أولاً) ، كان الإمبراطور يرتدي توغًا عاديًا في مجلس الشيوخ مع شريط أحمر أو أرجواني عريض. حتى أهم الرومان كانوا يرتدون توغا فقط كأذن رسمية ، وكانوا يرتدون السترات معظم الوقت. في النهاية ، أصبح السترة الإمبراطورية هي تونيكا بالماتا، كلها حمراء أو أرجوانية مع أوراق نخيل ذهبية مطرزة.

تحمل "سيفيران توندو" صورة للإمبراطور سيبتيموس سيفيروس وزوجته جوليا دومنا وابنه كركلا. لا يبدو أنهم يرتدون أي أحمر أو أرجواني.

أنا متأكد من إمكانية الحصول على إجابة أفضل بكثير.

يعتبر تاريخ الملابس في العصور القديمة أكثر تعقيدًا مما نراه في الظاهر.

تم حجز اللون الأرجواني المصور للأباطرة والملوك في أوقات لاحقة ليس كثيرًا لأنه كان من الصعب استيراده وبالتالي كان مكلفًا. أصبح رمزًا للمكانة بسبب سعره الذي كان بسبب حقيقة أنه أخذ 12000 حلزون لإنتاج 1.4 جرام فقط من هذه الصبغة.

يلاحظ ديفيد جاكوبي أن "اثني عشر ألف حلزون من الموريكس برانداريس لا ينتج عنها أكثر من 1.4 غرام من الصبغة النقية ، وهو ما يكفي لتلوين قطعة ملابس واحدة فقط". - ويكيبيديا.

كانت مكلفة للغاية بالنسبة للأباطرة في بعض الأحيان!

في بعض الأحيان ، كانت الصبغة باهظة الثمن حتى بالنسبة للملوك. من المعروف أن الإمبراطور الروماني أوريليان في القرن الثالث لم يكن يسمح لزوجته بشراء شال مصنوع من الحرير الأرجواني للصور لأنه كان يكلف وزنه من الذهب. تحدث عن صدمة الملصقات. - لماذا يرتبط اللون الأرجواني بالملوك؟

كان لدى Tyrian Purple بعض الصفات الفريدة:

ويقال إن إنتاج 1.4 جرام من هذه الصبغة استغرق 12000 حلزون. وبسبب هذا ، كانت باهظة الثمن لدرجة أن المؤرخ ثيوبومبوس ذكر أن "اللون الأرجواني للأصباغ جلب وزنه بالفضة". ومع ذلك ، كان هناك جنون لهذه الصبغة كرمز للمكانة. في الواقع ، أصدر أباطرة بيزنطة قانونًا يمنع أي شخص من استخدامه إلا أنفسهم. وارتفع تعبير "ولد باللون الأرجواني" من هذه الممارسة. في الصورة ، يمكنك رؤية الإمبراطور جستنيان الأول الذي ارتدى رداءًا مصبوغًا باللون البنفسجي. ومن المثير للاهتمام ، على عكس الأصباغ الأخرى التي تبهت في ضوء الشمس ، أن أرجواني اللون سيصبح أكثر قتامة. - أرجواني الصور: لون الملوك.

تم استيراد الحرير أيضًا من الصين والهند مما يعني أن الأثرياء فقط هم من يستطيعون تحمل تكاليفه.

تم استيراد الحرير والقطن من الصين والهند على التوالي. كان الحرير نادرًا ومكلفًا رفاهية لا تُمنح إلا للأثرياء. بسبب تكلفة الملابس المستوردة ، تم نسج الملابس عالية الجودة أيضًا من نبات القراص

الحرير البري ، أي الشرانق التي تم جمعها من البرية بعد أن أكلت الحشرة طريقها للخروج ، كان معروفًا أيضًا. 2 الحرير البري ، كونه ذو أطوال أصغر ، كان لا بد من غزله. قطعة قماش فاخرة نادرة ذات لمعان ذهبي جميل ، تُعرف باسم حرير البحر ، صُنعت من خيوط حريرية طويلة أو بيسوس من إنتاج Pinna nobilis ، وهو صدف متوسطي كبير. - الملابس في روما القديمة.

في الشرق ، ترمز الملابس المصبوغة بالزعفران إلى المكانة.

في بلاط الملك السومري جلجامش ، كان النبلاء فقط يرتدون ملابس مصبوغة بالزعفران. تنتمي هذه الملابس أيضًا إلى الزي النموذجي لملوك الفرس. - زعفران.

تم حجز الأقمشة المصبوغة باللون الأصفر في الصين للمحكمة الإمبراطورية:

في عهد أسرة مينغ وتشينغ ، أصبح اللون الأصفر مقصورًا على البلاط الإمبراطوري. منع المدنيون من ارتداء الملابس الصفراء. الملابس التي كان يرتديها الأباطرة كانت تسمى الجلباب الأصفر. كانت العربة التي استخدمها الإمبراطور تسمى البيت الأصفر ، وكانت الطرق التي سار عليها الإمبراطور تسمى المسار الأصفر ، وكانت اللافتات التي حملها الإمبراطور خلال جولات التفتيش الملكية صفراء. تم لف ختم القوة الأسرية بقماش أصفر. ويمكن للعائلة الإمبراطورية فقط السكن في المباني الخاصة المبنية بجدران حمراء وبلاط أصفر. - لماذا كانت الثقافة الصينية القديمة مليئة بالأصفر.


Damnatio Memoriae: في المواجهة ، وليس النسيان ، ماضينا

في يوم ممطر في الأول من يوليو قبل عدة أسابيع ، تجمع حشد على طول شارع Monument Avenue في ريتشموند بولاية فيرجينيا للتعبير عن فرحتهم لأطقم البناء أثناء قيامهم برفع وإنزال تمثال للجنرال الكونفدرالي توماس & # 8220 Stonewall & # 8221 Jackson من قاعدته. بالنسبة للعديد من المتفرجين ، فإن الإطاحة بشخصية جاكسون في مدينتهم - عاصمة الكونفدرالية سابقًا - يرمز إلى خطوة نحو إعادة تشكيل ماضيها القمعي العنصري. بينما تصدرت هذه الحادثة عناوين الصحف في العديد من منافذ الأخبار الوطنية ، إلا أنها لا تزال واحدة فقط من سلسلة عمليات إزالة التماثيل الأخيرة التي دعت إليها حركة Black Lives Matter في الولايات المتحدة. دعت الحركة ، التي نمت بشكل كبير منذ وفاة جورج فلويد في أواخر شهر مايو من هذا العام ، إلى إزالة التماثيل العامة وتسمية المباني التي تبجل الشخصيات من ماضي بلدنا الذين شاركوا في مؤسسة العبودية أو روجوا لها. في المعارضة ، وجه العديد من الشخصيات والسياسيين البارزين ، بما في ذلك الرئيس دونالد ترامب ، اتهامات بـ "محو التاريخ" للأفراد والجماعات الذين يسعون إلى إزالة هذه الآثار ، مشيرين إلى أنهم بدلاً من ذلك "يتعلمون من التاريخ" بدلاً من تدميره.

على الرغم من أن مشاهدة اللقطات وسماع أخبار عمليات الإزالة هذه - بما في ذلك تمثال بن جورج وايتفيلد - قد تبدو وكأنها شيء جديد ، فإن ممارسة تدنيس وتدمير الآثار العامة هي ممارسة ذات تاريخ طويل ، يمتد على وجه التحديد إلى العالم الروماني وممارسته. من memoriae اللعنة.

بينما العبارة memoriae damoriae - "إدانة الذاكرة" باللاتينية - حديث في الأصل ، إنه يلتقط مجموعة واسعة من الإجراءات التي اتخذها الرومان بعد وفاتهم ضد القادة السابقين وسمعتهم. كان هذا التكتيك الأكثر انتشارًا خلال الفترتين الجمهورية والإمبراطورية ، يتضمن عمومًا تشويه جميع الصور المرئية والسجلات الأدبية للفرد المدان. يمكن أن يأتي هذا في شكل مرسوم رسمي من قبل إمبراطور أو مجلس الشيوخ ، أو مجموعة من الإجراءات التي يتخذها السكان - عمل جماعي للتعبير من قبل الناس ضد زعيم غير محبوب. تظهر السجلات الأدبية والأثرية أن أمثلة memoriae اللعنة لم تصدر مع الكثير من ضبط النفس. في الواقع ، تلقى حوالي نصف جميع الأباطرة الرومان شكلاً من أشكال الإدانة ، ومن كاليجولا في 41 م إلى ماغنوس ماكسيموس في 388 م ، لم يتمكن الكثير من الهروب من غضبها.

عندما يفكر الكثير من الناس في العالم الروماني ، غالبًا ما تكون التماثيل من بين القطع الأثرية الأولى التي تتبادر إلى الذهن. دعوات واحتفالات القادة والآلهة والأحداث ، كانت هذه الصور هي خبز وزبدة أي مدينة في الإمبراطورية. انتشرت تماثيل الأباطرة الرومان في العديد من الأماكن العامة المركزية ، وكانت بمثابة رموز لسلطة الدولة. في الجنازات الرومانية ، تذرع أقارب الموتى بصور الماضي ، وهم يرتدون أقنعة وجه من الشمع لأسلافهم لتثقيف الأجيال القادمة حول تراثهم. في الحياة الدينية الرومانية ، كان للعديد من التماثيل والتمثيلات المرئية أدوارًا غير طبيعية ، مما أدى إلى إبعاد الضرر عن أولئك الذين قاموا بحمايتهم.

محاطًا بهذه التماثيل والصور ، كان الروماني العادي على اتصال دائم بوجوه هؤلاء الآلهة والقادة والأبطال المنتشرين في كل مكان ، سواء الأسطوريين أو الحقيقيين. خدم العديد من التماثيل أغراضًا متعددة في آنٍ واحد. كان تمثال أغسطس في منتدى على أطراف الإمبراطورية عبارة عن دعاية ترعاها الدولة واستدعاءًا جسديًا للإمبراطور.

نظرًا لقرب هذه الآثار من الحياة الرومانية والعلاقة المتشابكة بينهما ، فليس من الصعب فهم ردود الفعل العميقة التي أعرب عنها الكثير تجاه هذه التماثيل عندما memoriae اللعنة أعلن ضد فرد . يصف بليني مثل هذا المشهد في بلده Panegyrici لاتيني ومناقشة memoriae اللعنة ضد الإمبراطور دوميتيان بعد اغتياله:

كان من دواعي سرورنا أن نسقط تلك الوجوه الفخورة على الأرض ، وأن نضربها بالسيف ونحطمها [بالفؤوس] كما لو أن الدم والألم يمكن أن يتبعهما من كل ضربة. كانت تنقلاتنا للفرح - التي تأجلت لفترة طويلة - بلا قيود ، وسعى جميعًا إلى الحصول على شكل من أشكال الانتقام في رؤية تلك الجثث المشوهة ، والأطراف المقطوعة ، وأخيراً تلك الصورة المخيفة المخيفة التي ألقيت في النار ، ليتم صهرها ، بحيث يتم التخلص من مثل هذا الرعب المهدد يجب أن يرتفع من اللهب شيء لاستخدامه ومتعته (52.4-5).

بالنسبة إلى الرومان مثل أولئك الذين وصفهم بليني ، فإنهم يسعون ويحصلون على الفرصة ليس فقط لمشاهدة صورة الإمبراطور السابق وهو يسقط على الأرض ، ولكن أيضًا يلعبون دورًا في الانقلاب ، مما يوفر لهم إحساسًا بالعدالة المستعادة. عند قراءة كلماته ، فإن معاناة هؤلاء الأفراد ، الذين فقدوا أقاربهم وأصدقائهم في عهد دوميتيان الرهيب ، تكون ملموسة على الأرجح ، فقد منحهم على الأرجح إحساسًا رائعًا بالعزاء ، وربما حتى حقق رغبة في الانتقام من الإمبراطور.

متحف التيس. "سيفيران توندو". ج. 200 م. المصدر: © José Luiz Bernardes Ribeiro

ما وراء الأدب ، هناك مثال واحد على قيد الحياة يقدم دليلًا مرئيًا واضحًا على memoriae اللعنة هي لوحة لعائلة Severan على Severan Tondo ، الآن في متحف Altes في برلين. قبل وفاته ، عين الإمبراطور الروماني سيبتيموس سيفيروس ولديه ، كركلا وجيتا ، للحكم كإمبراطور مشارك. ومع ذلك ، كما يحدث غالبًا بين الأشقاء في التاريخ الروماني (انظر: رومولوس وريموس) ، تم اغتيال جيتا من قبل كركلا ، الذي صعد باعتباره الوحيد قيصر للدولة الرومانية. بافتراض دوره الجديد ، أعلن كركلا أ memoriae اللعنة ضد أخيه الراحل ، حتى أنه هدد بإعدام من تحدثوا باسم جيتا. اليوم ، يصور توندو سيبتيموس سيفيروس وزوجته وابنه ، كاراكالا ، كعائلة مبتسمة بوضوح ، بينما لم يتم مسح وجه غيتا بمهارة من الصورة.

يمكن العثور على مثال ثانٍ ، أقرب إلى المنزل ، داخل متحف Penn الخاص بنا ويشير إلى memoriae اللعنة أعلن ضد دوميتيان. تحتوي كتلة Puteoli الرخامية على نقش على جانب واحد ، كان يتحدث مرة واحدة في مدح الإمبراطور. ومع ذلك ، كما وصف بليني أعلاه ، وكذلك سوتونيوس ، بعد وفاة دوميتيان في عام 96 م ، أصدر مجلس الشيوخ ، الذي شعر بالمرارة بسبب حكم دوميتيان الاستبدادي وطبيعة جنون العظمة ، مرسومًا ضده بحذف اسمه من جميع النقوش وإزالة الرؤوس من جمهوره. عملوا على محو وجهه وصورته من الإمبراطورية. ومع ذلك ، فإن محاولة محو نقش Puteoli Marble Block لم تكن ناجحة تمامًا ، حيث لا يزال بإمكان المرء أن يخرج بعض كلماته. بالإضافة إلى ذلك ، على الرغم من الجهود المبذولة لإزالة وجهه واسمه من تراث روما ، لا يزال دوميتيان يعيش في التاريخ كواحد من أشهر الأباطرة الرومان ، وحتى اليوم ، يذكر اسمه بجنون العظمة وإساءة استخدام السلطة.

هذه "المحو" الفاشلة والبارزة تطرح السؤال: كان أ memoriae اللعنة المقصود حقًا محو ذاكرة هؤلاء الأفراد وأفعالهم تمامًا ، وإدانة إرثهم بالغموض ، كما يوحي اسمه؟

متحف بن. "كتلة الرخام Puteoli". 95-102 م.

هذه بالتأكيد وجهة نظر سارة بوند ، التي تعتقد أن تدمير ذكرى إمبراطور سابق سمح بانتقال أسهل بين الحكام ، يخدم "غرضًا شافيًا". ومع ذلك ، فإن ظهور هذه التخريب ينم عن نية أخرى. لورين هاكورث بيترسون ، الأستاذة في جامعة ديلاوير ، تعارض بوند ، وتقترح ذلك memoriae اللعنة كان له تأثير معاكس على الذاكرة الجماعية. وتجادل بأن الرومان ، في تدميرهم لصور أباطرتهم من خلال الإجراءات العامة ، قد خلقوا فراغًا "يلفت الانتباه إلى نفسه" ، وأصبحت هذه الغيابات المصنعة آثارًا لكل من التمثال الذي تمت إزالته والأحداث التي أدت إلى إزالته. وفقا لبيترسون ، عندما أ memoriae اللعنة تم سنه ، لم تكن ذاكرة الضحية نسي ، لكن بالأحرى مدان . ككلاسيكيين ، هذا واضح تمامًا - لا يمكن للمرء أن يقول إن التاريخ قد نسي نيرو وكاليجولا ودوميتيان. بدلاً من ذلك ، نتذكرهم بشكل حصري تقريبًا لسماتهم وقراراتهم السلبية: الأشياء التي فعلوها بشكل خاطئ. تسلط موروثاتهم الضوء على طبيعة وهدف أ memoriae damoriae - لقد عملت على إعادة ضبط المشهد السياسي ، ليس عن طريق إغراق وعي الناس في تيار Lethe ، ولكن بدلاً من ذلك عن طريق إعادة تشكيل سرد الماضي.

هنا ، من المهم أن نذكر أنه عندما نجري مقارنات بين الأحداث والمؤسسات الحالية والقديمة ، لا يمكننا التظاهر بأن العالم القديم هو نفسه عالمنا. بعد ما يقرب من ألفي عام من عهد دوميتيان سيئ السمعة ، لم تعد التماثيل العامة تخدم نفس الوظائف التعليمية كما كانت تفعل في ذلك الوقت ، حيث ارتفعت التقنيات الحديثة والتعليم على مستوى البلاد لملء هذه الأدوار.

لا يزال ، إرث memoriae اللعنة امتد إلى ما هو أبعد من الرومان ، بعد أن أصبح عنصرًا أساسيًا في السياسة والمجتمع عبر الدول والثقافات. قبل عدة سنوات ، أزالت أوكرانيا جميع تماثيل لينين من البلاد في محاولة للابتعاد عن ماضيها السوفيتي. وعلى الرغم من أن الدعوات لإزالة التماثيل قد تصدرت عناوين الصحف الوطنية في الأسابيع والأشهر والسنوات الأخيرة ، إلا أن ممارسة memoriae اللعنة في الولايات المتحدة عبر العديد من اللحظات المحورية في تاريخ أمتنا ، ولا سيما خلال الثورة الأمريكية.

في التاسع من يوليو عام 1776 ، سارت مجموعة من سكان نيويورك ، بعد أن سمعت قراءة إعلان الاستقلال لأول مرة ، من قاعة مدينة نيويورك إلى بولينج جرين لهدم تمثال ضخم للملك جورج الثالث. وبينما كان التمثال ذابًا لصنع الرصاص للحرب القادمة ، تُركت قاعدته فارغة كتذكير بالثورة بعد أكثر من مائتي عام من الحدث ، ولا يزال السياج الذي يحيط بالنصب التذكاري الأصلي قائمًا هناك حتى اليوم. اختار قادة الولايات المتحدة الشابة عن عمد ترك تلك الدعامات الفارغة كنصب تذكاري خاص بهم ، نصب تذكّر سكان نيويورك والأميركيين ولا يزال يذكّرهم بكفاحهم لاقتلاع نظام قمعي. لا أحد يستطيع أن يقول أن الملك جورج الثالث منسي من تاريخنا - بل على العكس من ذلك ، فهو يلعب دورًا محوريًا. ما تغير منذ أن امتطى حصانه على تلك القاعدة هو تصورنا له.

مكتبة نيويورك العامة. & # 8220 هدم تمثال جورج الثالث & # 8221 المجموعات الرقمية لمكتبة نيويورك العامة. 1857-01-31.

في مرحلة مماثلة من التاريخ ، عندما بدأت الحرب الثورية ، التحق بنديكت أرنولد ، المستعمر المولود في ولاية كناتيكيت ، بالجيش القاري ، وميز نفسه خلال معركة ساراتوجا. على الرغم من إصابته الخطيرة في ساقه ، إلا أن أفعاله أنقذت حياة مئات الأمريكيين. ومع ذلك ، بعد وقت قصير فقط ، أدى انزعاجه من عدم ترقيته بشكل أكبر داخل الرتب الأمريكية في النهاية إلى عقد صفقة سرية لتسليم ويست بوينت ، حصن أمريكي ، إلى البريطانيين مقابل 20 ألف جنيه إسترليني.

عندما نتذكره اليوم ، فإن اسم بنديكت أرنولد مرادف للخيانة. لكن كيف تحيي بلادنا ذكرى خائننا الأكثر شهرة؟ عند زيارة حديقة ساراتوجا التاريخية الوطنية ، يمكن للزوار رؤية شاهدة قصيرة تصور شخصية غريبة: حذاء واحد. هذا النصب التذكاري ، الذي أطلق عليه اسم "نصب التمهيد" ، يدرك كيف ساعدت أفعال أرنولد وتضحياته - إصابة ساقه - خلال معركة ساراتوجا ، على أن يكون لأمتنا اليد العليا في الحرب. ولكن عندما يلقي الزوار نظرة على النصب ، لن يروا أي ذكر لاسم أرنولد ، فقط النقش:

تخليدا لذكرى ألمع جندي في الجيش القاري الذي أصيب بجروح بالغة في هذا المكان ، وفاز لأبناء بلده بالمعركة الحاسمة للثورة الأمريكية ولأجله برتبة لواء .”

على الرغم من أنه لا يتضمن التشويه الذي غالبًا ما يكون سمة مميزة لـ damoriae memoriae ، لا يزال هذا النصب يستخدم المحو كوسيلة لإعادة تعريف الذاكرة الوطنية والثقافية. لم يكن هذا نقصًا في الموارد أو المعرفة من جانب قائدي النصب التذكاري ، ولكنه كان عملاً محوًا متعمدًا ، على الرغم من أنه تم الالتزام به قبل الإنشاء. هذا ليس الوحيد memoriae اللعنة وُضِعت على أرنولد ، إما في ويست بوينت ، من بين قائمة الضباط الذين قاتلوا إلى جانب الجيش القاري ، وهناك لوحة معلقة كتب عليها فقط ، "اللواء ، من مواليد 1740". تظهر هذه الآثار "غير المكتملة" لذكراه أننا لسنا بحاجة إلى تمثال يشبه أرنولد واسمًا محفورًا عليه صراحةً لتذكر أفعاله. عندما ينظر التاريخ إليه وإلى إرثه ، فإن غياب اسمه وشخصيته يتحدث أكثر من وجودهما الافتراضي.

حديقة ساراتوجا التاريخية الوطنية. "نصب الحذاء". أقيمت عام 1887. المصدر: القائم بالتحميل كان Americasroof في الإنجليزية Wikipedia. / CC BY-SA

بالعودة إلى الحاضر ، أعرب الكثيرون عن اعتقادهم بأن التماثيل في بلادنا يجب أن تُترك وحدها لتخليد ذكرى تاريخنا ، سواء من جوانبه "الجيدة" أو "السيئة". في دفاعهم عن تصريحاتهم ، ذهبوا إلى حد الاستشهاد بمقارنات سخيفة بمعسكرات الاعتقال النازية. في حين أن هناك شيئًا يمكن قوله لتذكر أفعال وأحداث تاريخنا - إنه جزء من دورنا ككلاسيكيين ، بعد كل شيء ، لفعل هذا بالضبط - من المهم أيضًا التفكير في كيفية تصويرنا لهذا التاريخ في ضوء القيم المجتمعية المعاصرة .تروي هذه التماثيل قصصًا من ماضينا ، لكنها تنقل أيضًا الأنماط والنغمات ووجهات النظر الأخلاقية من عصور بنائها. تختلف القصة التي يرويها تمثال رسمي مفصل بحذاء ومُعلمة بدون اسم اختلافًا كبيرًا في إحياءها عن تلك التي يرويها تمثال لرجل يمتطي حصانًا فوق قاعدة منقوشة بالتسابيح.

اليوم ، بينما يخرج الناس إلى الشوارع للمطالبة بإزالة التماثيل العامة والأسماء على المباني واللوحات التذكارية ، فإن هذه الدعوات memoriae اللعنة ليست أعمال محو - فهي لا تتعلق بنسيان الماضي أو ضرب الأفراد من تاريخنا. بل هي بالأحرى أعمال خلق ، ومحاولات لإعادة تعريف تصوراتنا كمجتمع من القرن الحادي والعشرين. إنها شواهد على كيف أصبح الالتزام بإنهاء عدم المساواة على جميع الجبهات ، وخاصة عدم المساواة العرقية ، أولوية كبيرة في بلدنا. يتعلق الأمر بتغيير الطريقة التي نرى بها الماضي ونفهمه ، والتفكير بنشاط ونقدي في الشخصيات التاريخية وأسماء العائلات التي نكرمها ونمجدها.

دامناتيو ميموريا سيكون دائمًا عنصرًا أساسيًا في المجتمع. التاريخ نهر سريع الحركة ، ومبادئنا وتصوراتنا تتغير بتدفقه المتعرج. على الرغم من أن أمريكا ليست روما القديمة ، وأخلاقنا اليوم ليست نفس أخلاق الرومان ، إلا أن العديد من "العقدة الغوردية" المماثلة التي أزعجت القدماء تواجهنا اليوم. في هذه الحالة ، فإن مسألة إرث قادتنا هي التي يجب أن نتعامل معها.

ككلاسيكيين ، نكرس أنفسنا للتعمق في الماضي ، وتحليل الأسباب التي أدت إلى تأثير منذ آلاف السنين. نقضي كل يوم في النظر إلى وجهات نظر مختلفة من التاريخ القديم ، ونجمع الروايات المختلفة معًا ونحاول ألا ندع حسابًا واحدًا يحدد نظرتنا إلى العصور القديمة. الآن ، كما نشهد على هذه الأعمال المعاصرة memoriae اللعنة ، يجب أن ننظر إلى حاضرنا بنفس العقلية. يلقي التاريخ بظلاله الطويلة ، ولكن بدلاً من حجب ذاكرتنا بالظلام ، يوفر لنا ظلها فرصة لمواجهة ماضينا واتخاذ إجراءات مدروسة في حاضرنا. لدينا فرصة لتشكيل الطريقة التي ستتذكرنا بها الأجيال القادمة ، وإذا فعلنا ذلك بعناية ، فلن تكون وجوهنا هي التي يرونها تتدهور من الركائز يومًا ما.

ماتي ديفيس هو طالب في السنة النهائية في كلية الآداب والعلوم يدرس الدراسات الكلاسيكية مع تخصص فرعي في علوم الكمبيوتر.

سارة شوبرا هي طالبة مبتدئة من برينستون ، نيوجيرسي تدرس الدراسات الكلاسيكية وعلم نفس المستهلك وتاريخ الفن والتاريخ القديم.


محتويات

سيبتيموس سيفيروس (193-211)

وُلِد لوسيوس سيبتيموس سيفيروس لعائلة من الفروسية الفينيقية في المقاطعة الرومانية بأفريقيا proconsularis. ارتقى من خلال الخدمة العسكرية إلى رتبة قنصلية تحت الأنطونيين المتأخرين. أعلن جيوشه إمبراطورًا في عام 193 في نوريكوم أثناء الاضطرابات السياسية التي أعقبت وفاة كومودوس ، وأمن الحكم الوحيد للإمبراطورية في عام 197 بعد هزيمة منافسه الأخير ، كلوديوس ألبينوس ، في معركة لوجدونوم.

خاض سيفيروس حربًا ناجحة ضد البارثيين وشن حملة ناجحة ضد الغارات البربرية في بريطانيا الرومانية ، وأعاد بناء جدار هادريان. في روما ، كانت علاقاته مع مجلس الشيوخ سيئة ، لكنه كان يحظى بشعبية لدى عامة الناس ، كما هو الحال مع جنوده ، الذين رفع رواتبهم. ابتداءً من عام 197 ، كان تأثير حاكمه الإمبراطوري غايوس فولفيوس بلوتيانوس تأثيرًا سلبيًا ، حيث أُعدم الأخير في عام 205. وكان أحد خلفاء بلوتيانوس هو الفقيه أميليوس بابينيانوس. استمر سيفيروس في الاضطهاد الرسمي للمسيحيين واليهود ، حيث كانوا المجموعتين الوحيدتين اللتين لم تستوعب معتقداتهم في العقيدة التوفيقية الرسمية.

توفي سيفيروس أثناء حملته الانتخابية في بريطانيا. خلفه أبناؤه كركلا وجيتا ، الذين حكموا تحت تأثير والدتهم جوليا دومنا.

كركلا (198-217)

الابن الأكبر لسفيروس ، ولد لوسيوس سيبتيموس باسيانوس في لوغدونوم ، بلاد الغال. كان "كركلا" اسمًا مستعارًا يشير إلى سترة غاليك ذات القلنسوة التي كان يرتديها عادة حتى عندما كان نائمًا. عند وفاة والده ، تم إعلان كركلا شريكًا للإمبراطور مع شقيقه جيتا. وبلغ الصراع بين الاثنين ذروته باغتيال الاخير. حكم كركلا بمفرده ، ولوحظ في الرشاوى الباذخة للجيوش والقسوة غير المسبوقة ، مما سمح بالعديد من الاغتيالات للأعداء والمنافسين المتصورين. قام بحملته بنجاح غير مبال ضد Alamanni. تعتبر حمامات كركلا في روما من أكثر المعالم ديمومة في حكمه. اغتيل بينما كان في طريقه إلى حملة ضد البارثيين من قبل الحرس الإمبراطوري.

جيتا (209-211)


الابن الأصغر لسفيروس ، أصبح جيتا إمبراطورًا مشتركًا مع شقيقه الأكبر كركلا بعد وفاة والده. على عكس الحكم المشترك الأكثر نجاحًا لماركوس أوريليوس وشقيقه لوسيوس فيروس في القرن الماضي ، كانت العلاقات عدائية بين الأخوين سيفريد منذ البداية. اغتيل جيتا في شقق والدته بأمر من كركلا ، الذي حكم بعد ذلك باسم أغسطس الوحيد.

استراحة: ماكرينوس (217-218)

مم. ولد أوبيليوس ماكرينوس عام 164 في قيصرية. على الرغم من أنه قادم من خلفية متواضعة ليس يرتبط ارتباطًا وثيقًا بسلالة سيفيران ، وقد صعد من خلال الأسرة الإمبراطورية حتى ، تحت حكم الإمبراطور كركلا ، أصبح حاكمًا للحرس الإمبراطوري. بسبب قسوة وخيانة الإمبراطور ، تورط ماكرينوس في مؤامرة لقتله ، وأمر الحرس الإمبراطوري بالقيام بذلك. في 8 أبريل 217 ، اغتيل كركلا وهو يسافر إلى كاراي. بعد ثلاثة أيام ، تم إعلان ماكرينوس أغسطس.

كان قراره المبكر الأكثر أهمية هو تحقيق السلام مع البارثيين ، لكن الكثير اعتقدوا أن المصطلحات كانت مهينة للرومان. ومع ذلك ، فإن سقوطه كان رفضه منح الرواتب والامتيازات التي وعد بها كركلا القوات الشرقية. كما أبقى تلك القوات في فصل الشتاء في سوريا ، حيث انجذبت إلى الشاب الإجبالوس. بعد أشهر من التمرد الخفيف من قبل الجزء الأكبر من الجيش في سوريا ، أخذ ماكرينوس قواته الموالية للقاء جيش Elagabalus بالقرب من أنطاكية. على الرغم من القتال الجيد من قبل الحرس الإمبراطوري ، فقد هزم جنوده. تمكن ماكرينوس من الفرار إلى خلقيدونية لكن سلطته ضاعت: فقد تعرض للخيانة وأُعدم بعد فترة حكم قصيرة استمرت 14 شهرًا فقط.

م. أوبيليوس ديادومينيانوس هو ابن ماكرينوس المولود عام 208. وحصل على لقب قيصر عام 217 ، عندما أصبح والده إمبراطورًا. بعد هزيمة والده خارج أنطاكية ، حاول الهروب شرقًا إلى بارثيا ، لكن تم أسره وقتل قبل أن يتمكن من تحقيق ذلك.

إيل جبل (218–222)


ولد فاريوس أفيتوس باسيانوس في 16 مايو 205 ، والمعروف فيما بعد باسم م. اسم مكتوب في بعض الأحيان "هيليوغابالوس"). تم إعلانه إمبراطورًا من قبل قوات إميسا ، مسقط رأسه ، والتي حرضتها جوليا ميسا جدة الإجبالوس على القيام بذلك. لقد نشرت شائعة مفادها أن الإجبالوس هو الابن السري لكركلا. امتدت هذه الثورة إلى الجيش السوري بأكمله (الذي كان ، في ذلك الوقت ، مليئًا بالقوات التي رفعها الإمبراطور كركلا ، ولم يكن مواليًا تمامًا لماكرينوس) ، وفي النهاية كان عليهم الفوز في الصراع القصير الذي أعقبه هزيمة ماكرينوس في معركة. خارج أنطاكية. ثم تم قبول Elagabalus من قبل مجلس الشيوخ ، وبدأت الرحلة البطيئة إلى روما.

اشتهر عهده في روما منذ فترة طويلة بالفظاعة ، على الرغم من قلة المصادر التاريخية ، وفي كثير من الحالات لا يمكن الوثوق بها تمامًا. يقال إنه قد خنق الضيوف في مأدبة عن طريق إغراق الغرفة ببتلات الورد: تزوج من عشيقه الذكر - الذي كان يُشار إليه فيما بعد باسم `` زوج الإمبراطورة '' ، وتزوج إحدى العذارى فيستال. يقول البعض إنه كان متحولًا جنسيًا ، ويذكر أحد النصوص القديمة أنه قدم نصف الإمبراطورية للطبيب الذي يمكن أن يعطيه الأعضاء التناسلية الأنثوية.

تركت إدارة الإمبراطورية خلال هذا الوقت لجدته وأمه (جوليا سوامياس). نظرًا لأن سلوك حفيدها الفظيع قد يعني فقدان السلطة ، أقنعت جوليا ميسا الإجبالوس بقبول ابن عمه ألكسندر سيفيروس كقيصر (وبالتالي الإمبراطور الاسمي). ومع ذلك ، كان الإسكندر يحظى بشعبية لدى القوات ، الذين كانوا ينظرون إلى إمبراطورهم الجديد بكره: عندما أزال الإجبالوس ، الذي يشعر بالغيرة من هذه الشعبية ، لقب قيصر من ابن أخيه ، أقسم الحرس الإمبراطوري الغاضب على حمايته. كان على Elagabalus أن يتوسل القوات للسماح له بالعيش ، وهذا الإذلال لا يمكن أن يستمر طويلاً.

الكسندر سيفيروس (222-235)


ولد ماركوس يوليوس جيسيوس باسيانوس ألكسيانوس ، وقد تم تبني ألكساندر كخليفة واضح من قبل ابن عمه الأكبر قليلاً والذي لا يحظى بشعبية كبيرة ، الإمبراطور إيلجابالوس بناءً على طلب من جوليا ميسا المؤثرة والقوية - التي كانت جدة لكلا أبناء العم والتي رتبت للإمبراطور تصفيق الفيلق الثالث.

في 6 مارس ، 222 ، عندما كان الإسكندر في الرابعة عشرة من عمره ، انتشرت شائعة حول قوات المدينة بأن الإسكندر قد قُتل ، مما أدى إلى صعوده كإمبراطور. تم أخذ كل من الإمبراطور Elagabalus البالغ من العمر ثمانية عشر عامًا ووالدته من القصر ، وجرهما في الشوارع ، وقتلهما وألقي بهما في نهر التيبر من قبل الحرس الإمبراطوري ، الذي أعلن بعد ذلك أن ألكسندر سيفيروس هو أغسطس.

حكم من سن الرابعة عشرة تحت تأثير والدته القديرة ، جوليا أفيتا مامايا ، أعاد الإسكندر ، إلى حد ما ، الاعتدال الذي اتسم به حكم سيبتيموس سيفيروس. بشرت القوة المتصاعدة للإمبراطورية الفارسية الساسانية (226-651) ربما بأكبر تحد خارجي واجهته روما في القرن الثالث. أدت ملاحقته للحرب ضد الغزو الألماني لغال إلى الإطاحة به من قبل القوات التي كان يقودها هناك ، والتي فقدها الشاب البالغ من العمر سبعة وعشرين عامًا خلال هذه القضية.

كانت وفاته هي حدث الحقبة التي بدأت الأزمة المضطربة في القرن الثالث حيث قاد سلسلة من الأباطرة العسكريين الذين حكموا فترة قصيرة ، والجنرالات الثائرون ، والمطالبون المضادون للفوضى الحكومية ، والحرب الأهلية ، وعدم الاستقرار العام ، والاضطراب الاقتصادي الكبير. خلفه ماكسيمينوس ثراكس ، الأول من سلسلة من الأباطرة الضعفاء ، كل حكم في المتوسط ​​من 2 إلى 3 سنوات فقط ، والذي انتهى بعد خمسين عامًا بأمر الإمبراطور دقلديانوس بالانقسام بين الإمبراطوريات الرومانية الشرقية والغربية.


سيفيران توندو - اللوحة القديمة الوحيدة الباقية للإمبراطور الروماني

يُظهر سيبتيموس سيفيروس وزوجته جوليا دومنا وأبنائهم (وأباطرة المستقبل) كركلا وجيتا. خدش وجه جيتا بعد قتله كركلا (أراد أن يحكم بمفرده) وأصدر memoriae اللعنة لتدمير أي سجل لخيتا.

لقد رأيت هذه اللوحة الأسبوع الماضي في & quotAltes Museum & quot في برلين!

رائع! كان أحد الأسباب الرئيسية لذهابي إلى برلين هو رؤية هذه الصورة والتقاط هذه الصورة (كركلا هو إمبراطورتي المفضل). برلين لديها متاحف رائعة!

كان سيبتيموس سيفيروس واحدًا من عدد قليل من الأباطرة الرومان المنحدرين من نسل فينيقي. على ما يبدو ، خلال فترة حكمه ، كانت نسبة جيدة من أعضاء مجلس الشيوخ منحدرين من أصل فينيقي. تحدث اللاتينية بلكنة فينيقية.

كما اشتهر سيفيروس بتغطية قبر حنبعل بالرخام الفاخر. شهد عهده ذروة تقدير هانيبال داخل الإمبراطورية.

من المنطقي كيف دمر روما.

CARTHAGINEM DELENDAM ESSE

يعد استدعاء شخص ما & quotPhoenician & quot في القرن الثالث أمرًا ممتعًا بعض الشيء x)

أظهر لنا مدرس اللغة اللاتينية هذه الصورة عندما كنا نتحدث عن damoriae

ربما تكون الصورة مثالاً على اللوحات الإمبراطورية التي تم إنتاجها بكميات كبيرة لعرضها في المكاتب والمباني العامة في جميع أنحاء الإمبراطورية الرومانية كجزء من الإجراءات القانونية الرومانية ، وكان لابد من توقيع بعض الوثائق أمام صورة الإمبراطور ، والتي أعطت لهم نفس الوضع كما لو وقعوا في حضوره الفعلي.

أعتقد أن هناك اقتباسًا من سينيكا في رسالة إلى ماركوس أوريليوس ، يصف كيف كانت الصور المرسومة للإمبراطور ، ليس فقط في مكاتب الدولة ، ولكن أيضًا في المتاجر والأشخاص العاديين & # x27 المنازل.


نساء دينيا شديد

أدى تنصيب سيبتيموس سيفيروس كإمبراطور للإمبراطورية الرومانية في عام 193 م إلى بداية فترة غير مسبوقة كانت الإمبراطورية الرومانية خلالها تقودها سلسلة من النساء القويات. العملات المعدنية من تلك الفترة تحمل صورًا لهؤلاء النساء وتشهد على أهميتها في السياسة في ذلك الوقت.

من بين النساء اللائي ظهرن هنا الأم جوليا دومنا ، وزوجة ابنها بوبليا فولفيا بلوتيلا ، وأختها الكبرى جوليا ميسا ، وابنتا جوليا ميسا جوليا سوايمياس وجوليا أفيتا مامايا ، وجوليا باولا وأكويليا سيفيرا اللتان تزوجا من الإمبراطور إيلاجابالوس ، ابن جوليا سويمياس.

جوليا دومنا

جوليا دومنا (170-217 م) من عائلة سورية ثرية للغاية. كان والدها يوليوس باسيانوس من البيت الملكي الذي حكم مدينة إميسا (حمص الحديثة). شغل منصب رئيس كهنة إله العبادة المحلي إيل جبل. وفقا ل هيستوريا أوغوستا، تزوج سيبتيموس سيفيروس من جوليا دومنا لأن برجها تنبأ بأنها ستتزوج إمبراطورًا [1].

جوليا دومنا وسيبتيموس سيفيروس أنجبا ولدين ، لوسيوس سيبتيموس باسيانوس (كركلا) ولد في ليون عام 188 وبوبليوس سيبتيموس جيتا ولد عام 189. عندما أصبح سيفيروس إمبراطورًا في عام 193 ، رافقته جوليا دومنا في حملاته ضد المنافسين مثل بيسكينيوس النيجر وكلوديوس. ألبينوس. في وقت لاحق ، انضمت جوليا دومنا إلى سيفيروس في حملته ضد البريطانيين التي بدأت عام 208. عندما توفي سيفيروس في يورك عام 211 ، وجهت وصيته أن يحكم كركلا وجيتا كإمبراطور مشترك. أصبحت جوليا دومنا الوسيط بين الابناء. بعد مقتل كركلا غيتا ، توترت علاقة جوليا مع كركلا لكنها استمرت في دعمه. رافقت جوليا كركلا في حملته المصيرية ضد الإمبراطورية البارثية في عام 2177. ماتت في أنطاكية بعد وقت قصير من اغتيال كركلا وتولى ماكرينوس منصب الإمبراطور. وفقًا لكاسيوس ديو ، خططت جوليا في البداية لانتزاع السيطرة على الإمبراطورية من ماكرينوس لنفسها ، ولكن بعد سماع قصص عن مدى كره الناس في روما لابنها كاراكالا وكانوا يرحبون بوفاته ، رفضت جوليا الطعام لتسريعها. الوفاة من سرطان الثدي الموجود مسبقًا [2].

جوليا دومنا

Denarius (الفضة ، 2.90 جم). ضُرب في روما 216 م.
الوجه: تمثال نصفي لجوليا دومنا (زوجة سيبتيموس سيفيروس) باتجاه اليمين ، IULIA PIA FELIX AVG.
الخلف: توج الزهرة باتجاه اليسار ، فينوس جينيتريكس.
احرق 7106 RIC 388c BMCRE 434. تصوير راندي بتلر.

بوبليا فولفيا بلوتيلا

بوبليا فولفيا بلوتيلا كانت متزوجة من ابن عمها الثاني كركلا عام 202 م. على الرغم من أن Plautilla جاء بمهر رائع ، إلا أن هذا الزواج المرتب بين Caracalla البالغ من العمر أربعة عشر عامًا و Plautilla الأكبر قليلاً لم يكن سعيدًا. يعلق كاسيوس ديو على أن كاراكالا كان يحتقرها وأن بلوتيلا كان مسرفًا وقحًا [3]. لسوء حظ بلوتيلا ، بعد ثلاث سنوات من الزواج ، سقط والدها ، جايوس فولفيوس بلوتيانوس ، أحد أغنى الرجال في العالم ، من صالح سبتيموس سيفيروس ، وتم إعدامه بتهمة الخيانة ومصادرة ممتلكات عائلته. طلق كركلا بلوتيلا على الفور وتم إرسالها إلى المنفى في عام 205 م. لم يتزوج كركلا مرة أخرى. تم خنق بلوتيلا بناءً على أوامر كاراكالا بعد وقت قصير من وفاة سيبتيموس سيفيروس في أوائل عام 211 م.

بوبليا فولفيا بلوتيلا

ديناريوس (فضة ، 3.12 جم). ضُربت 202 م في روما.
الوجه: تمثال نصفي لبوبليا فولفيا بلوتيلا يواجه اليمين ، PLAVTILLAE AVGVSTAE.
الخلف: Plautilla (يسار) و Caracalla (يمين) يحتفلان بزواجهما PROPAGO IMPERI.
احرق 7073 (هذه العملة) RIC 362 BMCRE 236. تصوير باري رايتمان.

جوليا ميسا

جوليا ميسا كانت شقيقة جوليا دومنا الكبرى متزوجة من نبيل سوري اسمه يوليوس أفيتوس. كان لديهم ابنتان جوليا سويمياس (والدة Elagabalus) و Julia Avita Mamaea (والدة Severus Alexander). بعد مقتل ابن أخيها الإمبراطور كركلا وانتحار شقيقتها جوليا دومنا ، عادت جوليا ميسا إلى سوريا. هناك ، حرضت على مؤامرة ناجحة للقضاء على ماكرينوس وتنصيب حفيدها Elagabalus كإمبراطور.

جوليا ميسا

ديناريوس (فضة ، 3.71 جم). سكت 218-220 م في روما.
الوجه: تمثال نصفي لجوليا ميسا (أخت جوليا دومنا ، والدة جوليا سويمياس وجوليا مامايا) تواجه اليمين ، IULIA MAESA AVG.
الخلف: Pudicita جالس على اليسار ، يسحب الحجاب من الكتف باليد اليمنى ويمسك الصولجان في اليد اليسرى ، PUDICITA.
احرق 7756 RIC 268 BMCRE 76. تصوير راندي بتلر.

جوليا سويمياس

جوليا سويمياس باسيانا (180-222 م) كانت الابنة الكبرى لجوليا ميسا وجايوس يوليوس أفيتوس أليكسيانوس. كانت والدة الإمبراطور إيل جبل. عندما قُتل ابن عمها ، كركلا ، عام 217 وصعد ماكرينوس إلى العرش الإمبراطوري ، خططت جوليا ووالدتها لاستبدال ماكرينوس بابنها الثاني باسيانوس. نشرت جوليا ووالدتها شائعة مفادها أن الصبي البالغ من العمر ثلاثة عشر عامًا هو الابن غير الشرعي لكاراكالا. في عام 218 قُتل ماكرينوس وأصبح باسيانوس إمبراطورًا باسم الإجبالوس. منذ أن كان Elagabalus قاصرًا ، أصبحت جوليا بحكم الواقع حاكم روما.

جوليا سويمياس

ديناريوس (فضة ، 2.72 جم). سكت 220-222 م في روما.
الوجه: تمثال نصفي لجوليا Soaemias (والدة Elagabalus) باتجاه اليمين ، IULIA SOAEMIAS AVG.
الخلف: الزهرة واقفة ممسكة بالتفاح والصولجان ، فينوس كيليستيس.
احرق 7719 RIC 241 BMCRE 49. تصوير راندي بتلر.

جوليا كورنيليا بولا

جوليا كورنيليا بولا كانت الزوجة الأولى للإمبراطور إيل جبل. تزوجها إلجبالوس عام 219 م بعد وقت قصير من وصوله إلى روما. تنتمي جوليا باولا إلى عائلة أرستقراطية قديمة وثرية. طلقها Elagabalus في عام 220 م حتى يتمكن من الزواج من Julia Aquilia Severa.

جوليا بولا

ديناريوس (فضة ، 3.34 جم). ضُربت 220 م في روما.
الوجه: تمثال نصفي ملفوف لجوليا باولا (الزوجة الأولى لإيلجابالوس) في مواجهة اليمين ، IULIA PAVLA AVG.
الخلف: توجت كونكورديا إلى اليسار ممسكة باتيرا وذراعها الأيسر على العرش ، نجمة في الميدان ، كونكورديا.
احرق 7655 RIC 211 BMCRE 172. تصوير راندي بتلر.

جوليا أكويلا سيفيرا

جوليا أكيليا سيفيرا، كانت الزوجة الثانية (والرابعة!) للإمبراطور Elagabalus. لأن جوليا أكيليا سيفيرا كانت عذراء فيستال ، كان هذا عملًا فاضحًا.

أكويليا سيفيرا

Denarius (الفضة ، 2.91 جم). تم سكه في عام 221 م في روما.
الوجه: تمثال نصفي ملفوف لأكيليا سيفيرا يواجه اليمين ، IULIA AQVILIA SEVERA AVG.
الخلف: كونكورديا واقفة على اليسار ، تضحي فوق مذبح مضاء وتمسك بوفرة مزدوجة ، نجمة في الحقل الأيمن ، كونكورديا.
احرق 7679 RIC 226 BMCRE 184. تصوير راندي بتلر.

جوليا أفيتا ماميا

جوليا أفيتا ماميا كانت والدة سيفيروس الكسندر ، آخر إمبراطور من سلالة سيفيران.أقنعت جوليا ميسا حفيدها ، الإمبراطور إيلغبالوس ، بتبني حفيدها الآخر البالغ من العمر أربعة عشر عامًا ألكسندر سيفيروس وريثًا له قبل وقت قصير من مقتل الإجبالوس ووالدته جوليا سويمياس على يد الحرس الإمبراطوري. كان ألكسندر سيفيروس إمبراطورًا معروفًا وحكم من 222 إلى 235 م. أصبحت جوليا أفيتا ماميا ووالدتها وصيًا على ألكسندر.

جوليا ماميا

Denarius (الفضة ، 2.90 جم). ضُرب عام 231 م في روما.
الوجه: تمثال نصفي متخيل لجوليا مامايا (والدة سيفيروس ألكسندر) تواجه اليمين ، IULIA MAMAEA AVG.
الخلف: Pietas يقف إلى اليسار ، يضحي فوق المذبح ويمسك صندوق البخور ، PIETAS AUGUSTAE.
احرق 8213 RIC 346 BMCRE 821. تصوير راندي بتلر.


  1. ^ كوينوت ، مايكل (1991). الأيقونة: نافذة على المملكة. مطبعة سانت فلاديمير. ص. & # 16016. ردمك & # 160 0-88141-098-5. & lttemplatestyles src = "الوحدة: الاقتباس / CS1 / styles.css" & gt & lt / Templatestyles & gt
  2. ^ هيسينجر ، أولريش و. (1969). "جوليا دومنا: صورتان من البرونز". المجلة الأمريكية لعلم الآثار. المعهد الأثري الأمريكي. 73 (1): 39-44. دوى: 10.2307 / 503372. ISSN & # 1601939-828X. JSTOR & # 160503372 - عبر JSTOR. قد يتم اشتقاق فكرة عن الانطباع الذي قد ينتج عن هذه الزخارف التوندو الملون من مصر مع عروض جوليا دومنا مع أقراط متدلية من اللؤلؤ وإكليل مرصع بالجواهر وقلادة. معلمة غير معروفة | registration = تم تجاهلها (مساعدة) & lttemplatestyles src = "الوحدة: الاقتباس / CS1 / styles.css" & gt & lt / Templatestyles & gt
  3. ↑ فنسنت روندوت: Derniers visages des dieux d'Egypte، باريس 2013 ISBN 978-2840508571 ، ص. 33

خطأ Lua في الوحدة النمطية: الإحداثيات في السطر 668: وظيفة callParser: لم يتم العثور على الوظيفة "#coordinates".


شاهد الفيديو: Severan Tondo (أغسطس 2022).